上周, 迈克尔年代. 罗宾逊当时,他正在为他为百老汇制片人设计的一件令人惊叹的服装做最后的缝线 约旦罗斯 要穿到2021年 遇到了联欢晚会 那天晚上. 第二天, 他回到了保利大学工作, 他的服装制作生涯是从哪里开始的, 为高年级的戏剧做决定.
在晚会的新闻文章中,图片说明是这样写的:“乔丹·罗斯和迈克尔·塞尔万·罗宾逊.“这对任何设计师来说都是令人兴奋的事情, 但罗宾逊是一位国际知名的纤维艺术家和混合媒体艺术家. 自2018年以来,他一直担任保利艺术总监. 罗斯是获得托尼奖的百老汇剧目制作人,比如 Hadestown 而新的 经过 Jujamcyn剧院总裁.
遇到了联欢晚会是为其服装学院筹集资金. 今年春晚的主题是“在美国:时尚辞典”.”
在罗宾逊设计的一件裙子上出现之后 时尚德国, 男性编辑, 迈克尔Philouze他向罗斯建议罗宾逊与他合作. 乔丹·罗斯来到罗宾逊的家庭工作室谈论概念. 在他被选为委员会成员之后, 罗思想要这件衣服表达什么,罗宾逊与他合作了. “他的意图变成了这件衣服的文本,”罗宾逊说,包括罗斯自己的诗歌. “我们在这个世界上穿着自己的身份,” 罗宾逊说,并补充道: “Identities are like clothes; they can be restrictive.” 致力于这个项目, 罗宾逊说,他对世界上的性别认同和酷儿人群产生了“个人共鸣”. 他把这个过程描述为“令人眼花缭乱的合作”.”
该项目从设计效果图开始,然后经历了五到六个阶段. 正式工作于7月4日后开始. 罗宾逊与来自罗格斯大学梅森·格罗斯艺术学院设计研究生课程的四位年轻服装设计师合作,并与比尔·布尔合作, 专业的裁缝.
为罗斯设计的服装是罗宾逊纺织工作的一个很好的例子, 他称之为“艺术遇上行动主义?.罗宾逊为罗斯设计了一款拖地大衣,裙摆可以像孔雀翅膀一样折叠. 这件衣服的底料是金织物. 在这个过程中, 罗宾逊为艺术品拍照, 比如波提切利的脸, 以及大都会博物馆最喜欢的雕像, 然后印在布料上. 他添加了亮片和布料. 这件衣服被罗宾逊描述为“可穿戴的艺术”,还有眼睛. 衣服上有粗体字, 黑色的首都, “身份是……”以及罗斯澳门银河官网身份的原创诗歌. 内置的背带支撑了服装的结构,使其更容易穿着. 在遇到了联欢晚会那天, 罗宾逊和乔丹·罗斯在马克酒店度过了最后的几个小时, 缝合到最后一刻.
“在保利剧院工作的经历影响了我成为一名专业人士.”
罗宾逊认为,保利公司让他开始从事服装制作. 1990年,他开始在现在的保利下校教授戏剧和艺术,1996年搬到戴克高地校区,担任中学视觉艺术和表演艺术老师, 服装设计师和服装店主管, 表演艺术暑期项目总监. 2018年,罗宾逊回到保利, 他说他“特别感谢保利对我服装设计专业发展的投资”. 在保利剧院工作的经历影响了我成为一名专业人士.写给鲁滨逊, 理查德·佩里剧院让人回想起改变人生的机会,以及在高中音乐剧首演前长时间对服装进行最后的润色. 他称赞高中主任索尼娅·贝尔是“一位令人难以置信的导师和指导者.以及罗宾逊在 大卫·海厄姆剧场经理/舞台工艺技术总监 & 他说,建筑是“一种不可思议的才能”,是不可估量的.
正是在保利,罗宾逊设计了他的第一条裙子. 那是20世纪90年代的一场舞蹈音乐会. “在那之前,我从来没用过缝纫机,”他说. 罗宾逊曾设想自己的未来是一名中学戏剧老师. 但海厄姆鼓励他成为一名服装设计师. 当罗宾逊有机会去读研究生的时候, 他向自己保证,他会抓住每一个机会来创作自己的视觉艺术作品.
In 2019, 罗宾逊的作品之一, “金星上升,在罗马Counterweave 艺术的罗马艺术周上展出. 这是他第一次有机会在美国以外的地方分享他的作品.S. 也是在那一年, 罗宾逊是纽约纺织艺术中心西村工作室的“正在进行中的工作”艺术家.
对于罗宾逊来说,这是一个令人兴奋的夏天,而乔丹·罗斯的服装委托是一个“特殊的”, 高压, 鼓舞人心的经历.“作为艺术主管, 罗宾逊将爱传递出去, 告诉艺术学院的新老师, 我们鼓励艺术家能够接受机会,在校园内外做他们的艺术.
罗宾逊分享说,参加遇到了联欢晚会的经历让他在大都会博物馆回到了原点. 在保利小学工作的时候, 罗宾逊每周在大都会博物馆做两天零售工作, 比如出售与弗里达·卡罗展览相关的珠宝. 罗宾逊的一幅画曾在那里的员工艺术展上展出. So, 在他在大都会艺术博物馆慈善晚会激动人心的30年前, 罗宾逊的一幅画已经在大都会博物馆展出过了!
“迈克尔领导着纽约市最有活力的独立学校艺术项目,校长说 Audrius Barzdukas P’20. “他把艺术家们编织在一起, 掌握教师, 澳门银河官方赌场表演者, 专业的音乐家, 和知名学者一起教学,为我们的学生提供真正的创造力和灵感. 保利艺术正在崛起,迈克尔正带领我们走向新的高度. 我迫不及待地想看看山顶的景色.”